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Programación XXXII Festival de Teatro de Málaga (2015)
Del 8 de enero al 16 de febrero de 2015 se celebra en Málaga la XXXII edición del Festival de Teatro de Málaga. Durante algo más de un mes la capital malagueña se convierte en el escenario más grande de España, con un programa con 107 funciones de 46 montajes, diez de ellos estrenos, en el que podemos encontrar espectáculos con el recorrido y la acogida de público y crítica de «Misántropo», «El zoo de cristal» o el musical «50 Sombras», y actores de la talla de José Sacristán, Charo López, Silvia Marsó, Concha Velasco, Vivky Peña, Gema Matarranz, María Adánez o Mario Gas, entre otros.
Numerosas serán las revisiones y representaciones que veremos en este Festival de dramaturgos como Molière (Misántropo, El burgués gentilhombre, Las preciosas ridículas y Molière la baila), Shakespeare (Noche de reyes), Bertolt Brecht (La evitable ascensión de Arturo Ui), Eugene O’Neill (El largo viaje del día hacia la noche), Sartre (Huis clos) o Genet (Las criadas).
En este Festival de Teatro de Málaga, vuelven las funciones especiales al Museo del Vino (Oh vino) y como novedad a la Sala Romero Esteo del Teatro Cervantes. También se repetirá el Off Festival, una plataforma de difusión mutua entre los teatros públicos y los alternativos que englobará la programación teatral de distintos espacios de la capital.
El programa del Festival de Teatro de Málaga 2015 se completa con una serie de actividades paralelas como conferencias, talleres o lecturas dramatizadas.
Pero veamos con detalle la programación de actividades:
TEATRO CERVANTES
11 enero. 19.00 h.
Chavela (Homenaje flamenco a Chavela Vargas). Ballet Flamenco de Cecilia Gómez
Cecilia Gómez rinde un tributo flamenco a la mexicana de adopción y ‘reina de las rancheras’ Chavela Vargas. Un espectáculo que ella misma autorizó, que comienza con su encuentro con los chamanes –por los que fue bautizada con el nombre de ‘Cupaima’ (mujer impactante)– y que desgrana en nueve escenas los pasajes más importantes de su vida intensa y apasionada.
“Mi canto no es canto” dijo Chavela, “es algo más allá del dolor, más allá de la angustia, más allá del saber, más allá de todo, del arte en sí mismo”. Y es por eso por lo que Cecilia Gómez ha ido mucho más allá del mero flamenco para homenajearla.
12 | 13 enero. 21.00 h.
V.I.P. Els Joglars
“En nuestra moderna sociedad actual nos parece que el niño ha alcanzado tal privilegio que lo hace equiparable al trato que recibe una Very Important Person (V.I.P.). Paradójicamente la actitud bienintencionada de los padres, ya sea por complejo o por ofrecer una confortabilidad a sus hijos de la que ellos carecieron, acerca peligrosamente al retoño a un ser intratable con delirios de tiranuelo. Nos preguntamos si con estos mimos no estaremos creando un pequeño monstruo.” Els Joglars
14 enero. 21.00 h.
Insolación. Producciones Faraute – Compañía Miguel Narros
Francisca de Asís Taboada, la joven y atractiva marquesa viuda de Andrade, sufre el clima asfixiante del conservadurismo de la aristocracia y la alta burguesía de finales del XIX. Francisca conoce a Diego Pacheco, un muchacho de buena sociedad con fama de conquistador. Lejos de resignarse a reprimir sus deseos e ilusiones, decide dejar de plegarse a la moral sexual de su entorno y no ya entregarse sin miedo al placer, sino capitanear la relación admitiendo que uno debe intentar ser protagonista de su propia historia.
15 enero. 21.00 h.
La bella Helena de Troya. Alfa Teatro – Málaga
“Historia de la seducción mutua, por el divino capricho de Afrodita, entre el troyano príncipe Paris y la reina de Esparta, la bella Helena, y el resultado de este pasional ‘affaire’: nada más y nada menos que la mítica Guerra de Troya. El ritmo trepidante en clave vodevilesca y los picantes conflictos de tono cabaretero, unidos a la elegancia y a la altura musical y vocal, hacen de esta opereta un espectáculo total adecuado para estos días de contención social. Nuestro deseo no es otro que distender sus emociones y dejar un positivo rictus de vida en sus labios. ¡Ay! El amor, el amor… Pero ¿y lo otro?”
16 enero. 21.00 h. | 17 enero. 20.00 h.
Misántropo. Kamikaze Producciones
Alcestes quiere, anhela vivir en la verdad. Quiere ser honesto y sincero y que los demás lo sean con él. Pero como cualquier ser humano está lleno de contradicciones. Éstas y su incapacidad para encontrar el término medio que le permita vivir le llevan a retirarse al desierto por el que clama desde la primera conversación con su amigo Filinto. (…) Alcestes pone en peligro su integridad por defender la verdad. Porque no se acomoda a la ficción imperante. Puede que tenga razón o puede que no. De lo que estoy seguro, desgraciadamente, es de que no conozco muchos hombres como él.
18 enero. 12.00 h.
La vuelta al mundo. Teatro Gorakada (público familiar)
Aunque basado en La vuelta al mundo en 80 días, de Julio Verne, este musical desafía al propio Phileas Fogg a hacerlo no en ochenta días sino en sesenta minutos. Música en directo, canciones, actores, marionetas y maletas para poder viajar en ferrocarril, en barco, en elefante, en diligencia o en trineo… Fantásticas aventuras, imaginación y mucho, mucho buen humor.
18 enero. 20.00 h.
Juan Tamariz. Magia potagia
Magia, humor, misterio, improvisación, emoción… son los ingredientes de Magia potagia, que vuelve al Cervantes después de llenarlo en la primavera de 2013. Regresa el inimitable Juan Tamariz con sus mejores números, grandes ilusiones, juegos colectivos y trucos pequeños e íntimos que se podrán seguir a través de una pantalla. Lo acompaña de nuevo la maga colombiana Consuelo Lorgia y sus extraordinarias dotes telepáticas.
19 enero 19 21.00 h.
Yo, mimo. (Estreno). Ángel Baena – Teatro de la Pantomima (estreno)
Yo, mimo es en sí un homenaje a los maestros del arte del silencio. Con historias visuales y a modo de mosaico, los conflictos aparecen realizando un recorrido desde la pantomima cómica a la dramática. La estética de la técnica clásica así como su exclusivo dominio del gesto como lenguaje capaz de conseguir hacer visible lo invisible e invisible lo visible, son los ejes predominantes a la hora de desarrollar la partitura gestual a través de historias seleccionadas del género. Una propuesta emocionante para dejarse llevar, explorar y descubrir las infinitas sensaciones que puede esconder el gesto a través del arte del silencio.
20 enero. 21.00 h.
Historia de un cuadro. Euroscena
Indagación a través del tiempo para descubrir los caminos, intereses, manipulaciones, idas y venidas de un cuadro de El Greco (que nunca veremos) hasta saber el motivo de su creación. Un cuadro. ¿Una posible obra de arte? ¿Por qué? ¿Para quién? ¿Qué visiones se tienen al enfrentarse a una misma pintura en distintas épocas y por personas diferentes (el creador, el caprichoso, el apasionado, el ignorante, el negociante, el estudioso, el poderoso…)?
21 enero. 21,00 h.
El zoo de cristal. Producciones Secuencia 3
Los Wingfield, una familia del sur de los EE.UU., han vivido la bonanza y el esplendor de antes de la Gran Depresión. Abandonados por el padre, Amanda, la madre, trata de proteger a los suyos y de sacarlos de la miseria, pero lo hace de una manera neurótica y obsesiva que proyecta sobre todo a través de su hija, a quien trata desesperadamente de encontrar pretendiente. Amanda no cede al presente, se obstina en rememorar lo perdido y en tratar de recuperarlo a toda costa.
22 enero. 21.00 h.
Kathie y el hipopótamo. Pentación Espectáculos
Kathie, una mujer de la alta sociedad limeña, contrata a un profesor universitario, Santiago Zavala, para que escriba un libro sobre el viaje que ella ha realizado por Asia y África. En las sesiones de trabajo de la pareja, a partir de las transformaciones que sufre la historia entre lo que la dama dicta y lo que su amanuense escribe, las vidas de ambos –sus dos vidas, la de verdad y la de mentira, lo que han sido y lo que hubieran querido ser– se corporizan en el escenario, convocadas por la memoria, el deseo, las asociaciones o el azar. Una reflexión sobre el origen de los relatos, sobre la fantasía y la imaginación con la que creamos historias que no han ocurrido en la realidad.
23 enero. 21.00 h.
Continuidad de los parques. Pentación Espectáculos
Un parque, de por sí, ya es un escenario. Citas concertadas, encuentros casuales, conversaciones fútiles que en ocasiones devienen en reflexiones profundas de dos o más individuos, hogar de indigentes, lugar de contemplación, de paseo, de juego, de seducción… El banco se convierte en el sitio idóneo para la complicidad o el antagonismo, aunque solo sea por la proximidad física de dos desconocidos. La palabra hace el resto. Continuidad de los parques nos propone un juego perverso, cómico y engañoso; un retablo de apariencias, de continuos equívocos a medio camino entre el realismo y el absurdo.
24 enero. 20.00 h. | 25 enero. 19.00 h.
El largo viaje del día hacia la noche. Iraya Producciones
Es un día de agosto de 1912 en casa de James Tyrone, célebre actor de teatro, su esposa y sus dos hijos. Lo que comienza como una plácida jornada de verano irá convirtiéndose en un combate descarnado a medida que avance el día y los demonios familiares salgan a la luz. Una lucha sin cuartel entre cuatro seres humanos fascinantes, condenados a vivir juntos tratando de reavivar los rescoldos del amor pasado mientras cae la noche.
28 | 29 enero. 21.00 h.
Donde hay agravios no hay celos. Compañía Nacional de Teatro Clásico
A partir de la ofuscación de un caballero que ve descender a un hombre del balcón de su prometida se desata esta trepidante comedia urbana; una desternillante trama de enredos, de ocultaciones de personalidad, de representaciones dentro de la propia representación, de escenas jocosas, guiños procaces, dobles sentidos, duelos… Un delicioso juguete escénico y, sin duda, una de las joyas de nuestro glorioso y exuberante Siglo de Oro.
30 enero. 21.00 h. | 31 enero. 20.00 h.
Olivia y Eugenio. Pentación Espectáculos
Madre e hijo enfrentan una situación extrema donde se cuestionan valores que surgen en tiempo de crisis. La tragedia se acerca irremediablemente a Olivia, que rememora su pasado haciendo un sincero ajuste de cuentas con su marido, madre, amistades, médicos… y con todos aquellos que presumen de ser normales, como políticos, profesionales y deportistas con éxito. Olivia se plantea si son más normales que su hijo Eugenio, un joven con síndrome de Down. Finalmente, ¿quién es normal en esta vida?
8 febrero. 19.00 h.
La ópera del malandro. Teatro defondo
Años cuarenta del siglo pasado. Río de Janeiro. Durán, el magnate de los burdeles, y Max, contrabandista, son rivales. Su enemistad se agudiza cuando la hija del primero se casa en secreto con el segundo. A ritmo de samba, bossa nova y comedia conoceremos a la esposa de Durán con sus sueños de respetabilidad, a un transexual que juega a dos bandas, al cínico comisario de policía, a las amables “funcionarias” de los prostíbulos y a los elegantes compinches de Max.
9 febrero. 21.00 h.
Caminando con Antonio Machado. Producciones Lastra
“Poco después de la muerte de Don Antonio, su hermano José encontró en uno de los bolsillos del gabán del maestro un papel en el que se leía: “estos días azules y este sol de la infancia”. Fue lo último que Machado escribió. Aurora y yo nos hemos tomado la libertad de interpretar estas palabras como su último deseo: volver a la Sevilla que lo vio nacer. Nota a nota, verso a verso os proponemos este viaje de vuelta a la infancia de no solo uno de los más grandes poetas sino de uno de los más honrados, leales, sencillos, consecuentes, insobornables y lúcidos pensadores-testigos de su tiempo. De todos los tiempos.” José Sacristán.
10 febrero. 21.00 h.
La plaza del diamante. Bitò Produccions
En los años de la posguerra, Natalia ‘La Colometa’, una chica huérfana de madre, se siente perdida en el mundo, verá partir y morir a sus seres queridos, pasará hambre y miseria, y muchas veces se verá incapaz de sacar adelante a sus hijos.
La novela, una crónica fiel de la Barcelona posterior a la Guerra Civil y de cómo ésta marcó a sus habitantes, está considerada como la más importante de la narrativa catalana de ese período. Obtuvo un gran éxito tras su publicación en 1962 y ha sido traducida a veintisiete idiomas.
11 febrero. 21.00 h.
La evitable ascensión de Arturo UI. Centro Andaluz de Teatro (CAT)
La vigencia hoy en día de un texto como La evitable ascensión de Arturo Ui produce escalofríos. Que el panorama que plantea (crisis económica, corrupción política…) sea un calco del actual nos hace pensar que nuestra sociedad no ha debido de cambiar mucho desde principios del siglo XX. ¿Por qué querríamos ver una obra que sólo va a ratificarnos en aquello que ya estamos cansados de leer en la prensa y ver en la televisión? Ahí es donde entra en juego el llamado distanciamiento brechtiano para provocarnos una mirada crítica sobre lo que vemos. Ése es el giro que nos plantea el autor para mirar la realidad desde otro ángulo, para desentrañar no sólo la realidad, sino los mecanismos que la construyen.
12 febrero. 21.00 h.
El burgués gentilhombre. Mephisto Teatro
Jourdain, nuestro protagonista, representa un tipo humano que se ha ido reencarnado a lo largo de la historia: el que prefiere aparentar antes que ser aunque para ello caiga en las formas más ridículas de la impostura. El tema, como se ve, es de todas las épocas, incluida la nuestra. Crucial, la visión del universo femenino desde el imaginario masculino. La mirada femenina es una constante en los acentos dramáticos y cómicos de los personajes de Molière. Un enfoque reivindicativo y mordaz que pone en tela de juicio el mundo machista asociado a las apariencias y a la falta de escrúpulos.
Irónica, irreverente y divertida, esta versión de El burgués gentilhombre nos acerca a un Molière en el que los límites de la comedia son transgredidos en lo visual y en lo dramatúrgico.
13 febrero. 21.00 h. | 14 febrero. 18.00 y 22.00 h. | 15 febrero. 19.00 h.
50 Sombras! El musical. La comedia musical del best seller 50 sombras de Grey. Summum, SOM y Arequipa. + 16 años
Pam, Carol y Bea forman un club de lectura; Pam, la anfitriona del club, decide llevar a una de sus reuniones “50 sombras de Grey”. Ella tiene una mentalidad abierta y disfruta, junto a Bea, de las escenas más calientes del libro. Carol debido a su situación personal es la más reticente de todas, acaba de separarse de su marido y le cuesta encontrar su propia Diosa Interior… Mientras leen el libro de la imaginación de cada una brotan las diferentes escenitas… sí, sí… “esas escenitas”… pero aderezadas con la visión particular de cada una de ellas sobre las figuras de Anastacia Steel, Christian Grey, Kate, José, Elliot…
Un espectáculo con divertidos números musicales, esposas, mucho cuero y sin pelos en la lengua(…¡o con ellos!). 50 Sombras! El Musical, ha sido estrenado ya en Estados Unidos, Alemania, Holanda y Francia, con un grandísimo éxito de crítica y público, y ahora por fin llega a España.
16 febrero. 21.00 h.
Hedwig and the angry inch
Adaptación del célebre musical del Off Broadway e historia de una cantante transexual de glam-rock y sus esfuerzos por alcanzar el estrellato y encontrar el amor. Hedwig nace varón en la Alemania Oriental y consigue la libertad al otro lado del muro de Berlín gracias a una fallida operación de cambio de sexo –de la que queda una “pulgada irritada” (“angry inch”)– y un también fallido matrimonio. En EE.UU. forma una banda con mujeres coreanas y se casa con Yitzhak, antigua estrella drag-queen de Croacia, que abandonó su carrera y parte de sí mismo para seguirla. Hedwig es una persona atrapada en un cuerpo sin género. Se dirige al público para dar un concierto y después de “purgar” todos sus pecados descubre por fin quién es y quién quiere ser.
TEATRO ECHEGARAY
8 enero. 21.00 h.
Trópico. Nightshot – Teatro en Serie – 2ª Temporada
Semana de feria. Un responsable de Sanidad con resaca atrincherado en su despacho tras una noche de jarana. Una mujer llega previa cita telefónica. Por atender sus necesidades, aquél hurga en el botiquín de primeros auxilios y en el minibar, ávido por reponerse. La recién llegada reclama un tratamiento costoso para su hijo enfermo…
9 enero. 21.00 h. | 10 enero. 20.00 h.
Ojos de agua. Ron Lalá & Galo Film
A lo largo de un día repartido en tres estancias –el huerto, la cocina y el telar de ese espacio metafórico–, Celestina va hilvanando todo el humor, la alegría, el deseo, la muerte y la humanidad que respira el clásico original. Carcajadas, complicidad, poesía, y el testimonio divertido, crudo y caliente de una vida que se hace a sí misma a pesar de las convenciones sociales, prejuicios masculinos, censuras morales y religiosas… Una vida del lado de las brujas.
11 enero. 11.00 y 13.00 h.
Pulgarcito. Teatro Paraíso
Un niño menudo e ingenioso salva a sus hermanos después de que sus desesperados padres hayan tenido que abandonarlos en el bosque por falta de recursos. Son varios los temas que Perrault aborda en su versión de Pulgarcito. Uno de ellos es el abandono. Teatro Paraíso presenta el cuento incidiendo en él y trayéndolo a la sociedad actual.
13 enero. 21.00 h.
Crudo. Ximena Carnevale Compañía
«Crudo sirve para caerse en un bar. Todos estamos preparados para una fiesta con payasos. El espectador es ruido y nosotros colores y una caricia en el oído. A partir de hoy, que te ves absolutamente, nunca serás un héroe. Solo quedará alguien con un micro en la bañera cuando el cuerpo desnudo, la carne, los pelos negros y los tacones rojos hagan humedad en las paredes. Y que de tanto aburrimiento te dé por mirar el móvil y te empiece a dar hambre… El acero nos hace bailar hasta sudar. Tenemos las rodillas sucias y los pies en la boca. Bailamos porque no sabemos de silencio. Pensamos que Carlos Baute es lo grotesco o lo correcto, lo cruel y lo sordo. Cuando salga de aquí tendré la gasolina en las manos. Vosotros creeréis que soy una vista al mar pero nunca (dejaré de decir la verdad). Lo crudo es una excusa para no danzar y sentirme bailarina de contemporáneo. Estamos educados para estar en el campo y respirar el aire de tu nariz. Tenemos entre las manos 22 canciones y las venas abiertas. Cuando nuestros padres salgan de aquí nos llevarán a comer arroz con pollo.» Ximena Carnevale
15 enero. 21.00 h.
Las mil noches de Hortensia Romero. La Torrent
Hortensia Romero, una prostituta de 54 años –librepensadora, digna, castiza, gaditana, generosa, descarnada, feroz, tierna, ingeniosa, vital, tolerante y sabia– relata sus experiencias eróticas con un lenguaje arriesgado y tratando temas como la idiosincrasia del pueblo andaluz. El humor es la clave de esta tragicomedia que muestra el alma de su autor.
16 enero. 21.00 h. | 17 enero. 20.00 h.
San Bernardo. Enebro Teatro. (Estreno)
La acción se desarrolla entre el 10 y el 13 de junio de 2014. Dos acontecimientos trastornan la vida de una familia de un país perfectamente reconocible: El comienzo de los Mundiales de Fútbol en Brasil y el despido de un conductor por privatización del metropolitano. Todo se prepara para una gran cena a celebrar durante el partido. Mara, la madre, trata de lucirse en sus aptitudes culinarias. Andrés, el padre, se despide de sus compañeros de viaje realizando los últimos trayectos por la línea. Bobby, el hijo, prepara con su amigo una fuga hacia un país lejano. Todos los problemas subterráneos de la familia estallan bajo los fuegos artificiales de dos colores que jalonan el diario vivir de aquel país, la cocina y el fútbol.
18 enero. 19.00 h.
Las criadas. La Tarumba
Lo real. Francia, 2 de febrero de 1933. Un aristócrata intenta entrar en su casa. Fuerza la puerta. No se abre. La golpea, llama a su mujer, a su hija. Nadie contesta. Desesperado, acude a la policía. Rompen la cerradura. Entran. En el suelo yacen la mujer y la hija con los cuerpos rotos, sacadas de sí mismas. Llama a sus criadas, las hermanas Papin. Y ahí están, en su buhardilla, las dos desnudas y abrazadas como una sola. Esta fue la realidad.
Jean Genet y lo real…. pero imaginado. A raíz de este hecho, y como protesta, Genet escribió un texto limpio de sangre por fuera, pero sucio y enternecedor por dentro: Las criadas (Les bonnes en el original). Clara y Solange Lemercier son criadas y hermanas, hermanas y criadas, que juegan con su destino. Hasta se miran ya transformadas en el espejo de mano de la Señora. La Señora que al criarlas les arrebató el amor.
19 enero. 21.00 h.
Crónica. Apo Teatro
Crónica de una despedida… La última despedida. / Crónica de una infancia muerta, de un amor muerto…
Crónica, de una vida. / Nacemos, queremos; crecemos, amamos; morimos, añoramos. / Actúo… ¡Actuamos, para no olvidar!, para no olvidar en nuestra vida, y más allá de ella. / Somos castillos de arena al borde del mar, somos, recuerdos que no se pueden olvidar. / Es la crónica de un camino plagado de hogares, de personas que no volverán, es la crónica de una despedida anunciada. / Es la crónica de todos, pues todos nos despedimos, pero esta despedida, nos permitiremos contarla, aunque, como todas las despedidas verdaderas, duela…
20 enero. 21.00 h.
[Sin título], el musical. Pizco Teatro
Raúl y Antu, dos amigos escritores con dificultades para triunfar, escuchan hablar de un nuevo festival de teatro musical al que deciden presentarse para probar suerte. Raúl sugiere hacer una obra sobre lo que les está ocurriendo en ese momento. Las cosas parecen ir bien: Sin título, el musical gana el certamen, lo que les permite representarla aunque sin el éxito esperado. Meses después surge la oportunidad de resucitar el espectáculo… ¿Qué pasará?
21 | 22 enero. 21.00 h.
Nuevo catch de impro. Impromadrid Teatro
A lo largo de siete asaltos cuatro actores-improvisadores deben crear historias diferentes a partir de los títulos y las sugerencias del público, que será quien emita el veredicto final. Una pelea teatral, un videojuego hecho teatro, siete improvisaciones vertiginosas. Todo ello con un cuidado montaje de luces, sonido y proyecciones que hace de cada velada una fiesta.
23 enero. 21.00 h. | 24 enero. 20.00 h.
Arizona. Histrión Teatro
George y Margaret deben defender sus fronteras. Los vecinos están ahí, acechando, esperando a cruzar al mínimo descuido. Cuando Margaret comienza a hacer demasiadas preguntas, la comedia musical que era su vida se torna una salvaje tragedia.
Arizona no está tan lejos. Arizona está aquí, en Ceuta, en Melilla, en cada una de nuestras ciudades, en cada muro que se levanta para impedir que un ser humano acceda a una vida mejor.
25 enero. 11.00 y 13.00 h.
El pato y el tulipán. Quasar Teatro. (teatro infantil)
El pato y el tulipán es un hermoso cuento que habla sobre la vida, sobre la importancia de ser consciente de ella y de su disfrute. Su protagonista, un simpático Pato (que nos representa), quiere saber cuántos años vive alguien de su especie para vivirlos mejor. Además, intentará descifrar otras importantes cuestiones junto a una amiga muy especial. Un columpio, un acordeón, una pantalla mágica, una bicicleta… son los elementos sobre los que gira esta tierna historia acerca del ciclo vital.
29 enero 29 21.00 h.
Las preciosas ridículas. En Blanco Teatro. (estreno)
Las preciosas ridículas supuso el primer gran éxito de Molière, su primera obra costumbrista y el germen de la comedia francesa. En un estilo similar al de las farsas antiguas, la pieza satiriza las aspiraciones de dos jovencitas de provincias a través de la venganza ejecutada por dos criados que simulan ser marqués y vizconde. Las atrevidas y ridículas pretensiones de las «preciosas» damas y el afán de desenmascararlas de los «ilustres» caballeros provocan todo tipo de momentos hilarantes y absurdos.
30 enero. 21.00 h. | 31 enero. 20.00 h.
La rendición. Centro Dramático Nacional y Traspasada
La adaptación teatral de las arriesgadas y controvertidas memorias de la escritora Toni Bentley cuenta la historia de una bailarina que encuentra un placer inesperado en el escenario sexual. Iniciada por uno de sus amantes en la experiencia erótica de la extrema sumisión, descubre la dicha oculta al otro lado de las convenciones, con sus riesgos, absurdos y pérdidas inevitables. La rendición es una aguda y profunda historia real sobre la obsesión sexual de una mujer.
1 febrero. 11.00 y 13.00 h.
Aladino. Tragaleguas Teatro . (teatro infantil)
Aladino es reclutado por un hechicero para que le ayude a recuperar una lámpara maravillosa de una cueva mágica. El hechicero intenta traicionarle dejándolo atrapado, pero Aladino huye con la lámpara y descubre que puede invocar a un divertido genio que está obligado a servir a la persona que la posea. Aunque el hechicero vuelve para robar la lámpara, Aladino con su gran inteligencia logra deshacerse de él y casarse con la princesa Jazmín.
4 febrero.11.00 h. (campaña escolar) y 21.00 h.
Noche de reyes. Coart+E / Aptent – Teatro Accesible
En un naufragio a las costas de Iliria se separan dos hermanos, Viola y Sebastián. Ambos piensan que el otro ha muerto. La primera, disfrazada de muchacho, entra a servir al dueño del circo de Iliria, el domador Orsino, quien le encomienda cortejar a la trapecista Olivia. Viola se enamora de Orsino, y Olivia se enamora de Cesáreo, que en realidad es Viola…
En el circo de Iliria también viven Sir Andrew, Sir Toby y María, un trío de payasos que junto con Fabián, el acróbata, mantiene una «guerra» particular con el engreído Malvolio, que ama en secreto a su señora, Olivia. Feste, un ayudante bufón, observará todo lo que ocurre y a veces tomará partido.
5 febrero. 21.00 h.
Ma Jolie. El minotauro, Picasso y el flamenco. (estreno)
Ma jolie es una reinterpretación danzada de las minotauromaquias de Picasso. Teatro, flamenco y poesía cubista confluyen para mostrar el dolor de una de las épocas más infelices del artista: la crisis de su matrimonio con Olga Koklova y el embarazo de su musa Marie-Thérèse Walter.
Pero Ma jolie también es un proceso de investigación que centra su estudio en la traducción de los procesos cubistas al hecho escénico.
6 febrero. 21.00 h. | 7 febrero. 20.00 h.
Huis clos / No exit / A puerta cerrada. Teatro del Gato
El infierno no son los demás sino nosotros mismos bajo la tiranía de nuestros hábitos. En el carrusel del deseo, los muertos se sueñan vivos ¿Y nosotros? ¿Seremos capaces de rebelarnos? ¿Tendremos el valor de ser libres? El infierno lo encontramos en cualquier lugar.
8 febrero. 11.00 y 13.00 h.
La isla. Factoría Teatro. ( teatro infantil)
Perico, nuestro protagonista, se lanza a la búsqueda de su Isla de Oro, que es como la Isla de Nunca Jamás de Peter Pan. En su sorprendente viaje encontraremos juegos de sombras, preciosas proyecciones, marionetas y, sobre todo, oiremos maravillosas canciones del folclore español.
Perico, además, tendrá que beber agua mágica, verá el alocado montaje de una feria, desafiará a una pandilla de pillos y aprenderá a tirar con arco. Todo para conseguir su Isla de Oro.
12 febrero. 21.00 h.
Noisless. Ana Rando / La Magra Compañía de Danza. (estreno)
En Noiseless el cuerpo dibujante se hace vehículo y a golpe de emociones se nos habla de la lucha del ser humano por alcanzar el equilibrio, de su fragilidad. El movimiento se enreda y desenreda, se libera y se contiene, se eleva y se arrastra. Seis intérpretes intentando reconciliar su propia historia: defenderse y luchar sin sacrificar su integridad. Ser fuertes y vulnerables al tiempo, capaces de pelear y llorar. De conmover y ser conmovidos.
Noiseless es el segundo proyecto de La Magra. En él prevalece el discurso y la apuesta por un lenguaje depurado que invita a crear conexiones, a empatizar, a identificarse y a dejarse llevar.
13 febrero. 21.00 h. | 14 febrero. 20.00 h.
Molière la baila. La Rita Producciones (estreno en español)
Molière, el rey de la comedia, tenía la obsesión de entretener. «Castigat ridendo mores», («reír para corregir las costumbres») fue uno de sus lemas. Y no paró de innovar para hacérselo pasar bien al público. Así, inventó la comedia ballet. Con músicas de Lully y Charpentier, y coreografías de Beauchamp, la fusión dio éxitos como El amor médico, El burgués gentilhombre o El enfermo imaginario.
Este espectáculo recupera algunos de aquellos bailes del Barroco, hoy casi perdidos, y los combina con hilarantes fragmentos de sus obras, traducidos por el propio autor. Dicen que el maestro murió en el escenario mientras el público se partía de la risa. Aquí demostramos que sigue estando muy presente en el baile de la vida. Que Molière la baila, todavía.
15 febrero. 10.00 y 12.00 h. (funciones familiares) | 16 febrero. 10.00 y 12.00 h. (campaña escolar)
Canterbury tales. Parlon Company
Función familiar – 15 febrero
Canciones, música, marionetas… esta divertida e instructiva obra en inglés logra que los niños entiendan y disfruten de un clásico de la literatura británica interpretado por actores nativos.
Versión compuesta de la fábula con marionetas The nun’s priest tale, en la que el zorro Russef y el gallo Chanticleer nos enseñan, a través de canciones, valores como la humildad y la necesidad de evitar la arrogancia y la pedantería; y The wife of bath’s tale, una divertida comedia en la que un maleducado caballero, castigado por la reina, inicia un viaje en el que aprenderá a respetar a todas las personas.
Función educativa – 16 y 17 febrero
Tres cuentos breves, de estilos y mensajes morales diversos, narrados por los peregrinos en su camino a Canterbury. Esta adaptación del clásico británico escrito por G. Chaucer (s. XIV) resalta valores como el respeto, la lealtad, humildad y la responsabilidad de los actos. Educativa y ¡divertida!
ACTIVIDADES PARALELAS
EXPOSICIÓN
MÁLAGA DE TEATRO Fotografías 1974-1990
Aquellos años del llamado teatro independiente de Málaga
ANTESALA Y SALÓN ROSSINI
del 8 de enero al 15 de febrero en horario de las funciones programadas
V CICLO DE LECTURAS DRAMATIZADAS
A Telón Cerrado
Ciclo para el encuentro y la colaboración de profesionales de la escena local aproximando a lo que sería su puesta en escena textos originales y no representados.
TEATRO ECHEGARAY
12 enero.18.00 h.
Tercero C (Nocturno)
De Pablo Díaz. Con Pola Capellán, Raquel Barcala y Simón Ramos
Un instituto (nocturno) en uno de los barrios más humildes de Málaga. Tres historias. Chelo y Yoli tienen sueños (¿inalcanzables?). Ciriaco es nuevo en clase y conoce a una nueva compañera (¿o son
muchas?) Y Jose Carlos va a ver a “la maestra” porque no está de acuerdo con la nota que le ha puesto a su novia (¿o sí?).
TEATRO ECHEGARAY
27enero. 20.00 h.
La muerte duele menos Novela negra adaptada para la escena.
De Carlos Zamarredo y Pablo Pazos. Con Edgar Costas, Carmen Titos, Luis Centeno, Antonio Navarro, Lolo Vega, Domi del Postigo,…
TALLER DE IMPROVISACIÓN
Impromadrid Teatro
ESCUELA SUPERIOR DE ARTE DRAMÁTICO
20 enero de 18.00 a 21.00 h.
Sólo para alumnos de la ESAD. Gratuito.
FÓRUM
Debate sobre comunicación en las Artes Escénicas
HOTEL AC MÁLAGA PALACIO
8 febrero. 18.00 h.
PRECIOS DE LAS ENTRADAS
Teatro Cervantes
Chavela 32 € – 11 €
V.I.P. 20 €
Insolación 20 €
La bella Helena de Troya 18 € – 6 €
Misántropo 20 €
La vuelta al mundo 10 €
Juan Tamariz 20 €
Yo, mimo 18 € – 6 €
Historia de un cuadro 20 €
El zoo de cristal 20 €
Kathie y el hipopótamo 20 €
Continuidad de los parques 21 € – 7 €
El largo viaje del día hacia la noche 20 €
Donde hay agravios no hay celos 20 €
Olivia y Eugenio 27 € – 10 €
La ópera del malandro 20 €
Caminando con Antonio Machado 20 €
La plaza del Diamante 20 €
La evitable ascensión de Arturo Ui 20 €
El burgués gentilhombre 20 €
50 sombras! El musical 36 € – 12 €
Hedwig and The Angry Inch 12 € anticipada / 15 € mismo día
Teatro Echegaray
Nightshot – Trópico 15 €
Ojos de agua 20 €
Pulgarcito 6 € NO
Crudo 10 €
Las mil noches de Hortensia Romero 15 €
San Bernardo 18 € – 7 €
Las criadas 15 € NO
Crónica 12 € anticipada / 15 € mismo día
Sin título, el musical 12 € anticipada / 15 € mismo día
Nuevo Catch de Impro 15 €
Arizona 15 €
El pato y el tulipán 6 €
Las preciosas ridículas 15 €
La rendición 15 €
Aladino 6 €
Noche de Reyes 15 € (6 € campaña escolar)
Ma jolie 12 € anticipada / 15 € mismo día
Huis Clos 15 €
La isla 6 €
Noiseless 12 € anticipada / 15 € mismo día
Molière la baila 18 € – 7 €
Canterbury tales 6 €
Otros espacios
Oh vino 12 €
Dedo corazón 6 €
